历史悠久

百年技艺口传心授

晋江潘山村从它的庙宇木雕传承历史来看，已有一两百年之久，可谓底蕴深厚，其在木雕技艺方面超越了大多数地区。

自古以来，泉州在古建筑营造方面辈有人才出，如王益顺、张木成、李周、蒋仁文等，都是名满天下的大师级人物。另一方面，闽南传统建筑业早期多属家庭型或地域型的个体工匠组合，或父子相携，或师徒相从，其技术的传承依靠口传心授，没有固定的教材读本和图纸，这就使得行业人才容易集中出现在某一区域，如崇武溪底的大木、石雕，惠安五峰的石雕等等。

据潘山庙宇木雕技艺代表性传承人郑银聘称，就他所知，目前潘山庙宇木雕能追溯到的祖师级人物是柯子庆，他生于1899年，一直以木雕工艺作为其谋生的手段。而据福建省艺术馆专家谭雪刚的调查，柯子庆家族世代都以木雕技艺为业，最早可上溯到其六世祖。由于没有明确的文字记载，潘山木雕的真正祖师爷是谁，已经难以说清。

郑银聘告诉记者，柯子庆将其庙宇木雕工艺传授给了他的两个儿子——柯贤成和柯贤兴，这两人后来都成了雕塑大师。郑银聘自己从14岁开始，师从柯贤成、柯贤兴，学成之后便在泉州民间从事寺庙雕塑，距今已经几十年。除柯贤成、柯贤兴外，在郑银聘的记忆中，潘山村老一辈较出名的手艺人还有擅长雕刻的“涂忠师”、“狗师”，负责木工的“流水师”和“老高”。“老艺人都很值得尊敬，如果没有他们的口授心传，潘山庙宇木雕工艺也不可能流传下来。”

雕技精湛

充满梦幻色彩的木雕

众所周知，建造一座庙宇并非易事，从规划设计，到建造施工，工程量浩大。人们习惯于赞叹寺庙的高大宏伟，却常忽略其涵养的建筑艺术之丰富，雕刻工艺之复杂。

在晋江东石镇的南天寺天王殿，当我们踏着撒有木屑的地板，抚摸门扇上精致的雕花，欣赏精准榫合的斗拱，仰望那充满梦幻色彩的藻井时，不能不为潘山庙宇木雕技艺所折服。匠师们利用不同木料的纹理和特性，运用劈、削、雕、剔等各种手法完成的佛像、门神及花格、门窗、屏风、龙柱、壁堵、龙柱等系列庙宇作品。这些作品刻工细腻、布局丰满、层次分明、立体感强，令人赏心悦目。

据谭雪刚介绍，潘山庙宇木雕的主要雕刻技法有三种：圆雕法，即立体雕，主要用于仙佛、罗汉等人物;浮雕法，主要用于门神及屏风等作品;镂空法，主要用于龙柱等作品。木雕制作过程包括工程设计、精量尺寸、木工取材、贴图、雕刻。其中，雕刻是最关键最重要的一道工序，分为打坯、修光、开面、磨砂、上色(包括敷彩、安金)。

木雕是传统建筑重要的装饰手段，常用于门楣、外檐、托木、椽头、垂花、狮座等处。员光是位于步口通梁下面的大块雕花，起到稳定梁架的作用，多以花草人物为题材。托木是位于梁下的三角形连接构件，类似于雀替，常常做木雕装饰。垂花又称吊筒，是位于檐口下面不落地的柱子，其末端常常雕成花篮或莲花的样式，故也称为吊篮。狮座是位于步口廊的通梁上面的构件，起到加固稳定的作用，通常整体雕成狮子的形象。